'; text ='
ВАМ ТАК ИДЕТ ЗАГАР И ЭТО КОЛЬЕ…
В третью неделю сентября, когда вы уже точно закроете
бархатный сезон и вернетесь в город, откроется одна из
самых любимых наших выставок. Редкая москвичка не
бывала здесь, на Тишинке, в дни знаменитой “Бижутерии”:
выбирать очередные бусы, серьги или браслет под
вольный джазовый аккомпанемент, встречаться с
друзьями, неожиданно находить настоящие сокровища,
разглядывать истинно музейные украшения - это ли не
радость?
В сентябрьской выставке примут участие более 150
дизайнеров и коллекционеров из России, Италии,
Франции, Великобритании, США, Армении, Беларуси,
Украины, Грузии – выбор украшений будет огромным.
Центральную площадку займут экспонаты спецпроекта -
эффектный «Парад колье» покажет украшения известных
коллекционеров, дизайнеров, модельеров. Часть колье из
экспозиции можно будет приобрести.
2
Музейные раритеты на выставке "Бижутерия от винтажа
до наших дней" традиционно соседствуют с вполне
доступными экземплярами, а цены варьируются
от 300 рублей до 100 тысяч рублей. Мы не ставим
стилистических рамок: на выставке царит бижутерия
антикварная, винтажная, этническая, авангардная,
жанровая, в том числе созданная дизайнерами в
единственном экземпляре…
И да, вам может повезти, и вы найдете украшение своей
мечты, а может быть - выиграете его в лотерею
(розыгрыши подарков проходят ежедневно). В любом
случае удача будет вам сопутствовать. А чтобы точно не
пропустить ничего важного, следите за новостями на
сайте
3
Содержание
УЧАСТНИКИ ВЫСТАВКИ
КАРТИНКИ С ВЫСТАВКИ
(слайдшоу)
спецпроект ПАРАД КОЛЬЕ
ВЫДАЮЩИЕСЯ КОЛЬЕ
Самое дорогое, самое знаменитое, самое
авантюрное.
4
КОЛЬЕ
ЛЮДМИЛЫ ГУРЧЕНКО
КАКИМИ БЫВАЮТ КОЛЬЕ
Классификация по длине
Классификация
по внешнему виду
КОЛЬЕ –
УЧАСТНИКИ ПАРАДА
Более сотни колье вы сможете увидеть
на выставке "Бижутерия от винтажа до
наших дней". Часть из них представляем
вашему вниманию.
Особое место в коллекции занимают чокеры.
Своё название этот вид колье получил от
английского "choker" - "душитель". Но сама
Людмила Марковна называла это
украшение " ошейник".
Колье и ожерелья могут быть разной
длины, и здесь профессионалы оперируют
такими словами, как «коллар», «чокер»,
«принцесса», «матинэ», «опера»,
«сотуар» (или «роуп»).
Самые распространенные виды колье:
ривьера, фермуар, склаваж, пластрон.
5
УЧАСТНИКИ ВЫСТАВКИ
Синий сектор
стенд а3 SAAKYAN
стенд a6 Lubov Kamenskaya
стенд 1 Винтажная шкатулка
стенд 2 AF jewelry
стенд 3 Анна Лесникова
стенд 4 Чудеса из стекла
стенд 5 Optika Futura
стенд 6 От винта!
стенд 7 Лара Лукьянова
стенд 8-9 Сбежавшие предметы
стенд 10 Вилла Флорибунда
стенд 11 Mari Jevelry
стенд 12 ИВА
стенд 15-16-17 Сорока
стенд 18 Окно в винтаж
стенд 19 Ksuget/im-jewelry
стенд 20 Винтажные сумки
стенд 21 Rewindshop
стенд 22 ювелирбижу.рф
стенд 23 So Retro
стенд 25 Цветы из кожи
стенд 26 Для Вас с Любовью
стенд 27 VINTAJ-STYLE
стенд 28 САМОЦВЕТЫ В КРУЖЕВЕ
стенд 29 A&V Россия Сербия
стенд 30 Ювелирная штучка
стенд 31 Диана Пересвет/Цветы
стенд 32 Украшения из кожи/AlenaKrast
Танцевальная - (фокстрот)
00:00 / 00:00
6
Художественный проект Ananas. Все
изделия только своими руками!
Бижутерия с ювелирным подтекстом.
Красный сектор, стенд 129
Ananas
7
УЧАСТНИКИ ВЫСТАВКИ
Синий сектор
стенд 33-36 COZYNDA
стенд 33а Ваш стиль
стенд 34 Али Мерхби
стенд 34а Arsenteva / Fiendforest
стенд 35 Франческа
стенд 35а taSHa
стенд 36а ТЮРБАНЫ SVS
стенд 37 ATIC
стенд 37а MELANCHOLIA CRAFT
стенд 38 Елена Басулина
стенд 38а ВОЯЖ БИЖУ
стенд 39 Брендовая комиссионка
стенд 39а Anna Kochetova
стенд 40 VO Art Jewelry
стенд 40а VIP color
стенд 41 Винтаж Бижу
стенд 41а Винтаж Ателье
стенд 42 AP.JEWELRY
стенд 42а FashionDrug accessories
стенд 43 VINTARTS
стенд 43а Ирина Гончарова
стенд 44а LannaSV "ТТ"
стенд 44б JOCCOS DESIGN
стенд 45 SAINT DANUDA
стенд 45а Арианна Винтаж
стенд 46 malina_accessories
стенд 46а Бусы Ничка
стенд 46б Модные аксессуары
8
VintageLuxLA
VintageLuxLA – это собранная в Лос
Анджелесе коллекция антикварной,
винтажной, ретро-бижутерии и
аксессуаров.
Красный сектор, стенд 126
9
УЧАСТНИКИ ВЫСТАВКИ
Желтый сектор
стенд а2 Ремонт украшений
стенд 47 Галерея Голицын
стенд 48 Марина
стенд 48а Татьяна Тараканова
стенд 49 Браслеты E&F Спб
стенд 50 shikbleskkrasota200
стенд 51 Винтажный шелк
стенд 52 Бисер Forever
стенд 53 Брокад
стенд 54 Русская стеганка
стенд 55 Бутик Кузовковой
стенд 57 krimp.ru
стенд 58 Австралия
стенд 59 Ирина Мельникова
стенд 60 Milani Fashion / Амулеты и обереги
стенд 61 Leyla
стенд 62 Леди Бижу
стенд 63 TESSA
стенд 64 ЭллиТа Тиллой
стенд 65 Irina Voronina СПб
стенд 66 Студия Эксклюзив
стенд 67 Зарудная Марина
10
VO Art
Jewelry
Синий сектор, стенд 40
VO Art Jewelry – это мастера Ирина
Воронцова и Юлия Орлова,
профессиональные дизайнеры
интерьеров. Украшения VO Art Jewelry не
имеют возрастного ценза и подходят
любой женщине. А главное - они
совершенно уникальны.
11
УЧАСТНИКИ ВЫСТАВКИ
Желтый сектор
стенд 68 Елена Баландина
стенд 69 VINTAGEHITS
стенд 70 OTOKODESIGN
стенд 71 La Cigale
стенд 72 Зеркало Времени
стенд 73 Master Furs
стенд 74 Древняя Русь
стенд 75 Мировая этника
стенд 76 Crochetok_Russia
стенд 77 Андрей Павленко
стенд 78 Florbijou
стенд 79 Стиль жизни
стенд 80 VintageSilk
стенд 80а "ПК Кружель" г. Елец
стенд 81 Подмосковье
стенд 82 Пушкарева Вероника
стенд 84 Honey Hush Shop
стенд 84а @oknovvintage
стенд 85а ABRAMKINNA
стенд 85 ORGALICA
стенд 86 Афонская
12
Ladnosti
Красный сектор,
стенд 127
Неповторимые украшения из цветов от
бренда LADNOSTI. Работы дизайнеров
Тихона и Миры Ладовых представлены в
частных коллекциях более чем в двадцати
странах мира. Украшения LADNOSTI - это
уникальное сочетание первозданной
красоты природы, старинных искусств и
современных направлений моды.
13
УЧАСТНИКИ ВЫСТАВКИ
Желтый сектор
стенд 87 Виктория Гузеева
стенд 88 Корабль сокровищ
стенд 88а T a n y a D o l g o v a
стенд 89 HH Collection
стенд 89а ArtOfStones
стенд 90 Vintarage
стенд 91 Жемчужная радуга
стенд 92 Nata Batova
стенд 93 Арт-Новелла
стенд 93а ANTIKPARIS4U
стенд 94 Li - Hara
стенд 95 Галерея Винтаж
стенд 96 Студия LUTAR
стенд 97 Две Елки
стенд 97а Frenchantik
стенд 98 Amalski
стенд 99 Aventure
стенд 100-101 INDIRA украшения
стенд 101а ДОМ КРАСОТ
стенд 102 Соблазн
стенд 102а Виктори-Арт
14
15
УЧАСТНИКИ ВЫСТАВКИ
Красный сектор
стенд a4 Vintage Passage
стенд a5 Галерея Эпоха
стенд 103 INGIMA
стенд 104 Орехи Тагуа
стенд 105 Барокко
стенд 106 Briall Concept
стенд 107 GAMMA Jevelry
стенд 107а ENEgems
стенд 107б Женские сокровища
стенд 108 Камни-Бусинки
стенд 109 Soroca
стенд 109а Лавка Mrs Smith
стенд 110 VINTAGE STORY
стенд 110а PJ Murano
стенд 111 LEILI
стенд 111а EQUIP
стенд 112 Студия стекла
стенд 112а Stile Italiano
стенд 113 Метафора
стенд 113а Vintage Collection.PRO
стенд 114 Лавка странника
стенд 114а Tanja Jeika
стенд 115 Саша Грузинова
стенд 115а Antic-Vintage
стенд 116 Частная коллекция
стенд 116а Винтаж Вернисаж
стенд 117 Сокровища Индии
16
Винтажные
сумки
Синий сектор, стенд 20
«Винтажные сумки» – постоянные
участники выставки, представляющие
уникальную коллекцию винтажных и
антикварных дамских сумочек.
17
УЧАСТНИКИ ВЫСТАВКИ
Красный сектор
стенд 117а Ferro di Cavallo
стенд 118 Три Пары Рук
стенд 118а Yupitero & Iron lady
стенд 119 Винтажные штучки РФ
стенд 119а IVA
стенд 120 MarCo Jewelry
стенд 121 Немецкий фарфор
стенд 122 Polina Selezneva
стенд 123 Окно в Париж
стенд 124 Искусство и вечные ценности
стенд 125 Ароматы власти
стенд 126 VintageLuxLA
стенд 127 LADNOSTI
стенд 128 ARXO&Co
стенд 129 Ananas
стенд 130 Королева Шантеклера
стенд 131а Свидание с Африкой
стенд 131 PANI IRENA/Ekaterina Panfilova
стенд 132 Chic-Vintage/NOOSA
стенд 133 Черепаха
стенд 134 Margo&Anna
стенд 135 Лавка образов
стенд 136 Скатерть Бытия
стенд 138 ORNALYS (FRANCE)
стенд 139 Украшения с вышивкой
стенд 140 ГАРМОНИЯ КОНТРАСТОВ
стенд 141 ШАЛЕ
18
А&V
(Россия-Сербия)
Синий сектор, стенд 29
А&V – это интернациональное творческое
содружество Анастасии Аносовской из
России и Васы Короп из Сербии.
Мастерицы создают украшения из
натуральных камней в стиле «бохо», но
каждая – в своей авторской технике. А&V –
когда Восток и Запад сходятся вместе.
19
УЧАСТНИКИ ВЫСТАВКИ
Красный сектор
стенд a4 Vintage Passage
стенд 103 INGIMA/КОГАН
стенд 104 Dragon Porter
стенд 105 Диана Пересвет /Селиванова
стенд 106 Briall Concept
стенд 107 Орехи Тагуа
стенд 108 ГАРМОНИЯ КОНТРАСТОВ
стенд 109 Style Me Up
стенд 109а ювелирбижу.рф
стенд 110 VINTAGE STORY
стенд 110а PJ Murano
стенд 111 VerArt
стенд 111а ПроВинтаж
стенд 112а Stile Italiano
стенд 113 Метафора
стенд 113а Vintage Collection.PRO
стенд 114 Лавка странника
стенд 114а Tanja Jeika
стенд 115 Саша Грузинова
стенд 115а Студия Ларисы Запара
стенд 116 Янина Керн
стенд 116а Авторское серебро
стенд 117 Сокровища Индии
стенд 117а Шляпы Табуновой
20
Мировая
этника
Желтый сектор, стенд 75
Коллекция Ирины Попович – собрание
украшений из Азии и Африки.
21
Leyla
Желтый сектор, стенд 61
"Leyla" – это удивительный мир вещей
ручной работы и актуальных украшений
сезона, способных внести яркий акцент и
поднять настроение его обладателю.
Создавайте свои неповторимые образы,
дополняя их оригинальными
украшениями из натуральных камней!
22
Лара
Лукьянова
Синий сектор, стенд 7
Текстильные миниатюры-броши от Лары
Лукьяновой.
Восхитительные портреты, пейзажи,
натюрморты. Каждая из миниатюр –
образ, настроение, характер.
23
AF jewelry
Синий сектор, стенд 2
Украшения Anastasia Finogenova —
изысканные серьги и подвески для
уверенных в себе девушек и женщин,
которые не боятся привлекать
внимание и дополнять свои наряды
яркими аксессуарами.
24
Anna
Kochetova
Синий сектор, стенд 39а
Побалуйте себя авторскими
украшениями из драгоценных камней
от Anna Kochetova Jewelry.
25
Али
Мерхби
Синий сектор, стенд 34
Авторские украшения от дизайнера
Натальи Мерхби из натуральных
индийских самоцветов.
26
doublebottom.ru
Желтый сектор, стенд 49
Автор украшений и проекта «Двойное
дно» Марина Карпухина считает, что
аксессуар в современном
постмодернистском пространстве –
способ выразить мироощущение,
обозначить принадлежность к той или
иной субкультуре и отправить свое
послание окружающему миру.
27
Chic
Vintage
Красный сектор, стенд 132
"Chic-Vintage» – коллекция винтажных
украшений Светланы Сизовой.
28
Королева
Шантеклера
Красный сектор, стенд 130
Ольга Казакова, дизайнер украшений
под брендом «Королева
Шантеклера», представляет
авторскую коллекцию украшений,
созданных из необычного материала
– застежек-молний!
29
Cozynda
Синий сектор, стенд 33-36
COZYNDA knit wear – магазин вязаных
вещей и аксессуаров ручной работы. С
любовью связанное вручную из
качественной пряжи, каждое изделие
бережно стирается с использованием
мягких средств и сушится при
комнатной температуре. Дарите
теплые подарки своим любимым!
30
Елена
Басулина
Синий сектор, стенд 38
Дизайнер Елена Басулина создает
валяные аксессуары и одежду.
Елену вдохновляет природа, птицы,
смена времен года, путешествия. В
каждое свое изделие дизайнер
вкладывает душу, и каждое из них
неповторимо.
31
ATIC
Синий сектор, стенд 37
ATIC - дизайн-студия уникальных
украшений из натуральных камней.
32
GAMMA
Jewelry
Красный сектор, стенд 107
«GAMMA» - это ювелирные изделия из
серебра ручной работы. Все предметы
производят мастера в Ереване из
серебра 925 пробы. На выставке будут
представлены украшения различных
стилей: от винтажа до наших дней.
33
Vintage
Passage
Красный сектор, стенд а4
Коллекция Vintage Passage собрана во
Франции и Бельгии. Lacroix, Chanel,
YSL, Hermes, Dior, Ramboud, Jacky de G,
Canovas, многие другие французские
дизайнеры. И великолепные сотуары в
стиле Шанель, созданные из
винтажного стекла.
34
FashionDrug
Accessories
Синий сектор, стенд 42а
Бренд в лице автора, fashion
консультанта и дизайнера аксессуаров
Анаит Казарян представляет
коллекцию украшений, выполненных
из натурального меха, агатов, пиритов
и разноцветных кристаллов.
35
Vintage
Story
Красный сектор, стенд 110
Коллекция винтажных украшений от
Людмилы Соколовой.
музыка 30-х
00:00 / 00:00
36
Vintage
Collection.Pro
Красный сектор, стенд 113а
VintageCollection.Pro – богатая
коллекция винтажных украшений,
пуговиц, запонок, пряжек для
ремней.
37
ЭллиТа
Тилой
Желтый сектор, стенд 64
Автор украшений Эллина Вяликова: «На
выставке вы увидите украшения,
плетенные из проволоки, оригинально
собранные из натуральных камней,
стекла, текстиля. Я их люблю, ношу сама
и всем рекомендую. Надеюсь, они смогут
подарить вам хорошее настроение».
38
Франческа
Синий сектор, стенд 35
Невероятно стильные украшения из
натуральных камней, жемчуга и
авторской фурнитуры от дизайнера
Франчески Гончаровой – постоянной
участницы выставки «Бижутерия от
винтажа до наших дней».
39
Винтаж
Ателье
Синий сектор, стенд 41а
"Винтаж Ателье" представит на своем
стенде коллекцию антикварных
украшений 1900-1930-х годов. А
также лучшие коллекционные марки
Schiaparelli, Miriam Haskell, Joseff of
Hollywood, Schreiner и многие другие.
40
Татьяна
Тараканова
Желтый сектор, стенд 48а
Мастер лэмпворка Татьяна Тараканова
говорит, что стекло очень прозрачно и
в то же время трудно для понимания.
Это один из самых доступных, но
самых магических материалов... И она
причастна к этой магии.
41
Винтаж
Бижу
Синий сектор, стенд 41
Антикварные и винтажные украшения
знаменитых дизайнеров.
42
krimp.ru
Желтый сектор, стенд 57
Как говорится, лучший подарок тот,
который сделан своими руками. На
стенде Krimp.ru вы сможете
приобрести фурнитуру для
изготовления украшений по
собственному дизайну.
43
@oknovvintage
Желтый сектор, стенд 84а
Коллекция винтажных вещичек от
Ирины Боковой.
44
Noosa
Красный сектор,
стенд 132
NOOSA Amsterdam – это дизайнерские браслеты,
ремни, кошельки, сумки и сандалии из
натуральной кожи с ВОЛШЕБНЫМИ КНОПКАМИ.
Каждая кнопка имеет свое значение, легко
снимается и комбинируется с другими. Так можно
создавать любые сочетания по вашему желанию.
45
КАРТИНКИ
С
ВЫСТАВКИ
46
Пожалуй, нет украшения
столь же роскошного и
настолько популярного. Колье
носили королевы,
авантюристки, кинодивы,
оперные певицы, музы, феи и
просто красавицы. Слава
многих ювелирных домов
взросла именно на этом
эффектном аксессуаре -
достаточно вспомнить колье
passe-partout от Van Cleef &
Arpels или серебряные
чокеры от Tiffany. Те самые
дамы, ради которых мужчины
совершали подвиги,
развязывали тридцатилетние
войны, отрекались от
престола или просто вращали
земной шар, да, эти дамы
носили колье! Достаточно
посмотреть на портреты
Клеопатры, Елены Прекрасной
или Уоллис Симпсон,
герцогини Виндзорской (она
же, говорят, придумала колье
zip - это украшение
закрывается на молнию и
превращается в браслет). Вы
не знаете, чем отличается
колье от ожерелья?
ПАРАД КОЛЬЕ
спецпроект
Мы вам сейчас объясним: и
то, и другое - украшение на
шею, но у колье есть ярко
выраженная центральная
часть. Колье и ожерелья
могут быть разной длины, и
здесь профессионалы
оперируют такими словами,
как “коллар”, “чокер”,
“принцесса” и “матинэ”.
Определенные формы также
получили устоявшиеся
названия: “пластрон”,
“склаваж”, вечерняя
“ривьера”, “фермуар”.
Мы - поклонники великой
Бижутерии, поэтому
бриллиантов на нашей
выставке немного (да, в
общем-то, и сами звезды, как
правило, арендуют
драгоценности у ювелирных
домов ради прохода по
красной дорожке), зато у нас
есть место украшениям
антикварным, винтажным,
этническим, современным
дизайнерским – всему тому,
что так естественно носить
каждый день и каждый
вечер.
47
Драгоценности, как известно, обладают определенным магнетизмом:
из-за них порой люди теряют покой и даже голову. Что уж говорить о
тех, которым было суждено войти в историю в качестве самого
дорогого, самого знаменитого украшения или вещи с самой
интересной судьбой. О них слагают легенды, их воспевают литература
и кинематограф, по ним сходят с ума миллионы...
Выдающиеся колье
САМОЕ ЗНАМЕНИТОЕ
Колье Екатерины Великой
спецпроект
Одним из наиболее известных
в мировой истории, без
сомнения, является алмазное
колье императрицы Екатерины
Великой (Imperial Diamond
Necklace of Catherine the Great).
Колье-фермуар из 27
массивных алмазов,
окруженных россыпью более
мелких камней, состоит из
двух изделий – собственно
колье и бриллиантового банта
броши, служащего застежкой.
ПАРАД КОЛЬЕ
48
Известно, что после смерти царицы колье хранилось в Зимнем дворце
Санкт-Петербурга, а в начале Первой мировой войны было перевезено в
Москву, откуда после революции было продано британским торговцам.
Затем, уже в Лондоне, ушло с молотка на одном из аукционов и украсило
частную коллекцию британской королевской семьи. Позже колье
Екатерины Великой было продано на «Sotheby's» за 1,5 миллиона
американских долларов.
49
САМОЕ ДОРОГОЕ
Heritage in Bloom («Цветущее наследие»)
Вот уже два года
бессменным лидером среди
самых дорогих колье
является Heritage in Bloom
(«Цветущее наследие»),
выполненное китайским
ювелиром Уоллесом Чаном
для бренда Chow Tai Fook.
Оно обошло даже самое
дорогостоящее по версии
Книги рекордов Гиннеса
колье «Несравненное»
(L’Incomparable) от
Mouawad.
Стоимость этого шедевра –
200 миллионов долларов.
Немного цифр. Чтобы
создать колье весом 383,4
карата, понадобился
11 551 бриллиант, а самый
большой из них,
венчающий композицию,
весит 104 карата. Это не
считая сотни элементов из
зеленого и белого жадеита.
50
Для создания «Цветущего
наследия» мастерами
различных областей
ювелирного искусства
было затрачено
47 000 часов! Украшают
изделие изображения
летучей мыши,
приносящей удачу,
и бабочки,
символизирующей
вечную любовь. Колье
имеет модульный
дизайн и может
использоваться в 27
вариациях – это
особенность авторского
почерка Уоллеса Чана.
51
52
Все началось с того, что
король Франции Людовик XV
заказал для своей фаворитки
мадам Дюбарри колье из 600
алмазов общим весом две с
половиной тысячи карат.
Изготовление украшения
заняло два года, однако король
скончался, не успев заплатить
за него.
Супруга нового короля
Франции Людовика XVI
Мария-Антуанетта,
очарованная красотой колье,
захотела выкупить его у
ювелиров. Но цена (1,8
миллиона ливров) оказалась
так высока, что об этой мечте
ей пришлось забыть.
В этой истории загадочно и авантюрно абсолютно все.
Начнем с того, что колье, вошедшее в историю под именем
Марии-Антуанетты, на самом деле никогда ей не
принадлежало. Хотя многие современники в этом и
сомневались.
Колье с самой авантюрной
историей
Колье Марии Антуанетты
И вот тут-то началась самая
запутанная часть истории.
Некая графиня Жанна де ла
Мотт, известная своим
авантюризмом и близкими
отношениями с кардиналом де
Роганом, который в свою
очередь был тайно влюблен в
Марию-Антуанетту, убедила
его в том, что королева хочет
купить колье втайне от мужа и
просит кардинала быть
посредником. Графиня даже
предоставила кардиналу
поддельное письмо от
королевы, в котором Мария-
Антуанетта якобы обязуется
выплачивать деньги за колье в
течение двух лет.
Lola Bobesco - Viotti - Violin
00:00 / 00:00
53
Де Роган, обрадованный, что
наконец-то может услужить
королеве, отправился к
ювелирам. Те же, в свою
очередь, не только отдали
столь дорогое изделие
кардиналу, не подозревавшему,
в какую игру его втянули, но и
сделали ему приличную
скидку. Так колье попало в
руки Жанны де ла Мотт.
Все открылось, когда подошел
срок первого платежа.
Ювелиры были настолько
обеспокоены, что отправились
непосредственно к самой
королеве, полагая, что колье
находится у нее. Тогда-то и
обнаружилось, что
Мария-Антуанетта не писала
никаких гарантийных писем и
вообще не имела намерения
покупать украшение.
Высокопоставленную
мошенницу, графиню де ла
Мотт, нашли и задержали. В
ходе расследования
выяснилось, что лиц,
причастных к загадочному
исчезновению колье, гораздо
больше; в этом деле каким-то
образом оказался замешан
даже знаменитый граф
Калиостро.
Эта история легла в основу
множества литературных
произведений, однако тайна
так и осталась не раскрытой.
54
55
ПАРАД КОЛЬЕ
спецпроект
КОЛЬЕ ЛЮДМИЛЫ ГУРЧЕНКО
При упоминании имени Людмилы
Марковны Гурченко у каждого из
нас возникает свой образ "Люси":
у старшего поколения - это
прелестная героиня
"Карнавальной ночи", у среднего –
миссис Чивли из "Идеального
мужа", а молодые, наверное, по
достоинству оценили исполнение
песни Земфиры "Хочешь". Но
неизменно одно: этот образ создан
харизмой и "руками" самой
актрисы: голос, пластика,
костюмы и, конечно,
УКРАШЕНИЯ! Об украшениях
Людмилы Марковны можно
говорить бесконечно: кольца,
броши, браслеты, пояса и...
роскошные колье. Особое место в
коллекции музея-мастерской
занимают чокеры. Свое название
этот вид колье получил от
английского "choker" –
"душитель". Но сама Людмила
Марковна называла эти украшения
"ошейниками».
Трубач, Людмила Гурченко
00:00 / 00:00
56
57
Большая часть чокеров
создана или же доработана
руками актрисы и с
легкостью
трансформируется: из
несложного и сдержанного
(как черный из атласных
лент) в аксессуар с ярким
акцентом – брошью
"Четырехлистник",
подаренной Ростроповичем.
Часто в качестве материала
для создания украшений
Людмила Гурченко
использовала тесьму,
пайетки, бисер. В кадре эти
"текстильные сокровища"
смотрелись как металл и
драгоценные камни: это
тонкое знание театральной
условности помогало всегда
выглядеть роскошно.
Богатая коллекция колье
включает и редкие
экземпляры дизайнерской
бижутерии, приобретенные в
разные годы жизни.
С радостью ждем всех с 15 по 17
сентября 2017 г. на выставке
"Бижутерия от винтажа до наших
дней", где можно не только
увидеть коллекцию украшений
Людмилы Марковны, но и
услышать рассказ об особенностях
ее стиля – стиля "а-ля Гурченко".
Материалы предоставлены Музеем
мастерской Людмилы Гурченко.
58
1995 год. В дверь нашей
квартиры позвонил курьер и
передал небольшой пакет и
письмо с надписью: Людмиле от
Славы. Это было письмо
Мстислава Ростроповича
Людмиле Марковне, а в пакете
бесценный подарок, бережно
хранимый Люсей, а теперь
Музеем-Мастерской...
Письмо М. Л. Ростроповича:
"Дорогая Людмилочка, я надеюсь,
что Вы получили из Вашингтона 100
роз, которые я Вам послал года два
назад и просил мою секретаршу
Надю вложить туда моё письмо.
Она позже мне сообщила, что
цветы послала, но письмо получила
слишком поздно (!?). В этом письме
было столько огня любви к Вам, что
если оно и осталось у неё в столе,
то прожжёт все ящики перекрытия
Кеннеди центра и, взорвав
автомобили в нижнем гараже,
упокоится в земле, дожидаясь нас.
Вы, конечно, понимаете, что
смелость личного обращения к Вам
мне придала Ваша статья в русской
газете несколько лет назад в связи
с путчем. Для меня Ваши слова
были великой наградой. Если моя
секретарша, обманув меня, не
послала Вам розы, я посылаю с
этим письмом один цветок, веря в
то, что он не завянет!
Всегда Ваш, Слава.
15/III-95г.".
59
Какими бывают колье
Классификация по длине
Вы не знаете, чем отличается колье от ожерелья? Мы вам сейчас объясним: и то, и другое - украшение на шею, но у колье есть ярко выраженная центральная часть. Колье и ожерелья могут быть разной длины, и здесь профессионалы оперируют такими словами, как «коллар», «чокер», «принцесса», «матинэ», «опера», «сотуар» (или «роуп»).
ПАРАД КОЛЬЕ
спецпроект
60
Коллар (до 35 см)
Самое короткое украшение, плотно прилегающее к шее. Эдакий «воротничок» (в
переводе с английского collar - воротник, ошейник), иногда в несколько рядов.
Чокер (от 35 до 40 см)
Достаточно плотно обхватывает шею. В отличие от коллара располагается у
основания шеи и в большинстве случаев может регулироваться по длине.
Классическое шейное украшение, которое во все времена было символом
элегантности и изящества.
«Принцесса» (от 42 до 48 см)
Это классические бусы длиной примерно 42–48 сантиметров. Наиболее
универсальное украшение, подходящее к разным вырезам и воротникам.
«Матинэ» (от 50 до 60 см)
Matinee в переводе означает «утро». Чаще всего это нитка жемчуга, которая
дважды обвивается вокруг шеи (при этом один круг всегда должен быть длиннее
другого). Украшение такого типа идеально подходит для повседневных образов.
«Опера» (до 85 см)
Украшение, которое спускается ниже линии груди, но не ниже линии талии. Его
можно использовать как трансформер: например, носить, обмотав вокруг шеи
вдвое, тогда традиционная «опера» превращается в элегантный чокер.
Сотуар («роуп», «лариат») (от 112 до 180 см)
Самое длинное шейное украшение, изделие для вечернего выхода. Излюбленный
тип Коко Шанель. Чаще всего делается сборным (еще один трансформер) – в
таком случае на украшении предусмотрены несколько замков, с помощью которых
«конструкция» превращается в несколько коротких ожерелий или браслетов.
Стоит принять во внимание, что самые длинные виды колье
больше подходят для выхода в свет (как и широкие ошейники),
а для ежедневного ношения идеально подойдут колье
«принцесса» или «матинэ».
61
ПАРАД КОЛЬЕ
спецпроект
Ривьера
Разновидность колье, в котором однородные камни соединены так,
что мест скрепления попросту не видно, из-за чего оно кажется
сверкающим потоком.
Классификация колье по внешнему виду
По своему внешнему виду колье также имеют устоявшиеся
названия. Самые распространенные: ривьера, фермуар, склаваж,
пластрон.
62
Фермуар
Фермуар отличается тем, что застежка у него спрятана в
центральной и самой заметной части колье. Кстати, первый и самый
дорогой фермуар - "Алмазный бант" - носила Екатерина Великая.
Название произошло от французского fermoir – "застежка".
63
Большей частью все эти виды колье идеальны для вечернего
наряда, однако стилисты утверждают, что при грамотном
подходе носить их можно в любое время суток.
ПАРАД КОЛЬЕ
спецпроект
Склаваж
Термин произошел от французского esclavage — рабство. Склаваж
состоит из полоски ткани, на которой закреплены драгоценные
камни, и красивой подвески, которая ниспадает в ложбинку.
Обязательно облегает шею.
64
Пластрон
От французского plastron – нагрудник. Колье-пластрон — это
объемное украшение, закрывающее собой всю зону декольте.
Лина Кавальери, 1910 г.
00:00 / 00:00
65
Не стоит обходить вниманием и мужские украшения. У них также
есть своя классификация по длине, своя эстетика и история.
Сейчас мы редко об этом вспоминаем, но первые в мире
украшения из раковин моллюсков, костей и зубов животных в
качестве трофеев носили именно первобытные мужчины.
ПАРАД КОЛЬЕ
спецпроект
66
И много позже мужские украшения в большей степени
призваны были подчеркивать статус владельца (или его
социальную идентификацию). Например, знаете ли Вы, что
мужское колье-коллар отличается от женского и по своей
длине, и по назначению?
Да-да, как уже было сказано, мужской коллар свидетельствует о
статусе. И, как правило, это цепь с подвеской, на которой
обязательно есть какое-то символичное изображение,
обозначающее статус.
Именно отсюда произошли символические украшения, которые
можно увидеть на мэрах городов и высокопоставленных
аристократических персонах.
Если говорить о наших днях, то сегодня мужские украшения
свидетельствуют скорее о вкусе, характере и достатке владельца.
67
ПАРАД КОЛЬЕ
спецпроект
дизайн:
Инеке Отте
Частная коллекция
Марины Смирновой
Инеке Отте - известный дизайнер современной бижутерии из
Голландии. Ее украшения - это эпатажные арт-объекты,
которые можно и нужно носить: будь то сочные лимоны, ягоды,
– или фигурки насекомых и животных, они всегда привлекают
внимание. Природа для нее - главный и основной источник
вдохновения, а юмор и азарт – постоянные союзники в
творчестве. Материалы, которые использует Инеке в своем
творчестве, сами по себе нетипичны для бижутерии: это могут
быть фотографии, куски ламината, керамика, шерсть, замша,
резина, а уж сочетать в одном изделии одновременно жемчуг,
керамику, пластик и кораллы - для нее вообще
непринужденная забава.
Инеке Отте - настоящий художник, которому тесно в рамках
одной лишь бижутерии. Она экспериментирует не только с
цветом и формой, ее работы словно музыка ритмичны, к тому
же она играет с эмоциями и впечатлениями. Известно, что она
также создает предметы интерьера (последнее время печатает
их на 3D-принтере), а у себя рядом с домом разбила
потрясающий сад.
Инеке — частый участник известных европейских ювелирных
выставок и постоянный герой гламурных и модных публикаций.
Ее работы можно встретить в музеях США, Германии,
Нидерландов и в частных коллекциях.
Более сотни колье вы сможете увидеть на выставке
"Бижутерия от винтажа до наших дней". Часть из них
предоставляем вашему вниманию.
68
69
ПАРАД КОЛЬЕ
спецпроект
Колье княжны
Екатерины Чавчавадзе,
подаренное ей
российской императрицей
Частная коллекция
Виктории Тучинской
"Это было давно, – рассказывает Виктория Тучинская. – На
барахолке в Тбилиси я увидела чудесное серебряное колье с
алмазами. Женщина с грустными глазами сказала, что
украшение хранилось в ее семье с середины XIX века. И гордо
добавила: «Мы из рода Чавчавадзе». Времена в Грузии были
страшные: ни света, ни тепла, ни денег на хлеб. Уже потом, в
Москве, я стала искать какую-то историю колье. Оказалось, что
оно было подарено российской императрицей дочери князя
Александра Чавчавадзе – Екатерине. На акварельном портрете
Екатерины, сделанном художником князем Гагариным, она
изображена в нем. Удачная операция, сделанная вскоре
единственному сыну этой женщины и спасшая ему жизнь, –
цена этого украшения. Мы стали друзьями с батоно Мэри, а на
могилу княжны я всегда кладу цветы, когда бываю в семейной
усыпальнице князей Чавчавадзе".
70
71
ПАРАД КОЛЬЕ
спецпроект
дизайн:
Юлия Горина
Частная коллекция
Марины Смирновой
Cлова Анри Волохонского
Под небом голубым есть город золотой,
С прозрачными воротами и яркою звездой,
А в городе том сад, все травы да цветы,
Гуляют там животные невиданной красы:
Одно - как желтый огнегривый лев,
Другое - вол, исполненный очей,
С ними золотой орел небесный,
Чей так светел взор незабываемый.
А в небе голубом горит одна звезда.
Она твоя, о ангел мой, она твоя всегда.
Кто любит, тот любим, кто светел, тот и свят,
Пускай ведет звезда тебя дорогой в дивный сад.
Тебя там встретит огнегривый лев,
И синий вол, исполненный очей,
С ними золотой орел небесный,
Чей так светел взор незабываемый.
72
"Город", гр. Аквариум
00:00 / 00:00
73
ПАРАД КОЛЬЕ
спецпроект
дизайн:
Askew London
Частная коллекция
Марины Смирновой
Вивьен Вествуд однажды сказала: «Мода на вещи приходит и
уходит. Мода на украшения остается всегда». С этим не
поспоришь. Особенно если речь идёт об английских
украшениях, таких как Askew London.
Askew London — это английская ювелирная мануфактура,
которая была открыта в одном из пригородов Лондона в 1979
году и специализировалась на производстве колье. Компанию
возглавляла Сью Аскью. За небольшой срок существования
мануфактуры (всего несколько лет) ее изделия прошли
определенную творческую эволюцию — от упрощенного
дизайна в начале к изысканно-роскошному византийскому.
К сожалению, компания оказалась не в том времени и, может
быть, не в том месте. Если бы ее основатели начали сразу
продавать свои украшения в магазинах класса luxury или
переехали в Америку, то все могло сложиться по-другому и
Askew London занимала бы сейчас почетное место между
Cartier и Asprey. В открытой продаже ранний, оригинальный
Askew London почти не встречается. Действительно
эксклюзивных, винтажных украшений очень мало, буквально
единицы!
В настоящее время сделана попытка возродить марку — на
рынке появился новый, «омоложенный» вариант украшений
Askew London, однако сегодня это совсем другое качество. И
оттого, подобно коллекционному вину, винтажные украшения
оригинального Askew London год от года только ценнее.
Именно они пользуются большим успехом в артистической
среде Британии. Для своей шкатулки с драгоценностями их
покупали актрисы Хелена Бонэм Картер, Кира Найтли, Сиенна
Миллер и певица Виктория Бэкхем.
Источник
74
75
ПАРАД КОЛЬЕ
спецпроект
дизайн:
Stenley Hugler
Частная коллекция
Людмилы Соколовой
Американский дизайнер Стенли Хаглер (1923-1996) заслужил
репутацию «Пикассо в области ювелирных украшений», создав
уникальные, красочные, поражающие воображение работы.
Яркие и сложные украшения Стенли Хаглера соединили в себе
современный дизайн и старые технологии. Он всегда
использовал лучшие материалы – например, выдутое вручную
стекло, кристаллы Swarovski, искусственный жемчуг
специальной обработки и русский позолоченный металл
филигранной обработки. Украшения собирались вручную:
камни и кристаллы крепились в лапки, а не сажались на клей.
На протяжении своей карьеры Хаглер завоевал 11 наград
Swarovski «За великолепный дизайн ювелирных украшений».
Уникальные, сложнейшей ручной работы, выпущенные всего в
нескольких, а порой и в единственном экземпляре предметы
завоевали внимание не только звезд Голливуда, но и высшего
света Америки и Европы. Первой в списке богатых и
знаменитых клиентов Хаглера стала наследница британского
трона герцогиня Виндзорская.
76
77
ПАРАД КОЛЬЕ
спецпроект
Частная коллекция
Марины Смирновой
Нефритовое колье,
Китай
Значение нефрита для китайской культуры трудно переоценить:
это национальный камень Китая, символизирующий все самое
прекрасное, что есть на Земле и на Небе, камень императоров,
вызывающий восторг и поклонение. В древности этот минерал
ценился в Поднебесной империи дороже золота, но и сейчас
стоимость изделий из него достигает порой заоблачных высот.
Впрочем, удивительные по красоте вещи можно купить и по
вполне приемлемым ценам.
"Это колье – нежные полупрозрачные нефритовые цветы на
подложке из сетки хризолита – я нашла в Китае, в одном из
огромных арт-центров, где продаются самые разнообразные
предметы декоративно-прикладного искусства".
78
79
Tommy Emmanuel - Guitar Boogie
00:00 / 00:00
ПАРАД КОЛЬЕ
спецпроект
Частная коллекция
Татьяны Бобковой
(Honey Hush)
1. Колье с эмалью и стразами от Roberto Cavalli, 2000-е гг.
2. Колье в виде рук от Butler & Wilson, 1990-е гг.
3. Колье в виде губ от JCrew, 2000-е гг.
4. Колье с лягушками от Judith Worachek, 1980-е гг.
80
81
ПАРАД КОЛЬЕ
спецпроект
Театральные колье
Частная коллекция
Марины Смирновой
Два колье из позолоченного сплава помпонэ с разноцветными
камнями и жемчугом – так был представлен этот лот на
публичных аукционных торгах в Париже пять лет назад. Тема
аукциона – "Ювелирные украшения, серебро, декоративно
прикладное искусство и мебель ХVIII-XIX вв."
Чуть позже колье
оказались на
выставке
«Бижутерия от
винтажа до
наших дней и
были
приобретены как
арт-объекты.
Несложно
представить эти
колье на оперной
диве прошлого
или
позапрошлого
века, а в наши
дни это скорее
артефакты, место
которым под
стеклом.
82
83
ПАРАД КОЛЬЕ
спецпроект
Колье «Раковины»,
Намибия
Частная коллекция
Марины Смирновой
"Путешествуя по южной Африке, я заглядывала на рынки и
в антикварные лавки в поисках копий браслетов из
бенинской бронзы. В Британском музее хранятся
последние образцы погибшей культуры африканского
государства Бенин (это примерно территория нынешней
Нигерии), британцами же и уничтоженного. В одном из
магазинов увидела нетипичное для этих мест колье из
раковин. Дизайнером оказался владелец лавки, искренне
ценивший свое творение выше антиквариата".
84
85
ПАРАД КОЛЬЕ
спецпроект
дизайн:
Дизайнерский дуэт
"Ananas"
Колье от дизайнерского дуэта Ananas называется «Кролик
Коко-Ваниль». Как говорят авторы: «Оно предназначено для
утренних гламурных кофепитий и навеяно увиденным нами
диким зайцем на утренней пробежке»
86
87
ПАРАД КОЛЬЕ
спецпроект
дизайн:
Галина Кисанова
Частная коллекция
Марины Андреевой
Серия этих сложных по архитектонике и несколько эклектичных
серебряных украшений была задумана как дань уважения
легендарному украинскому дукачу – яркому и самобытному
явлению в украинской металлопластике с долгим и сложным
путем развития.
По легенде, матушка-императрица Екатерина II, путешествуя
по Малороссии, наградила местных женщин монетами со
своей парсуной за храбрость, которую они проявили в бою со
шведами в Полтавской битве. Шведский загон приблизился к
городу, но поспешил ретироваться, когда на местный вал
вышла толпа вооруженных людей: это были мещанки и
казачки, которые надели мужские шапки и вооружились кто
чем мог. Женщины всегда остаются женщинами, и
екатерининские монеты превратились в красивые нашейные
украшения с элементами традиционного украинского
орнаментального стиля.
Изначальное предназначение дукача – отличительный знак,
драгоценное украшение и мощный оберег.
Материалы: натуральные кораллы, речной жемчуг, янтарь,
голубые необлагороженные топазы, цитрин.
Ювелир: Александр Дукач
88
89
ПАРАД КОЛЬЕ
спецпроект
дизайн:
Татьяна Чорна
Частная коллекция
Марины Смирновой
Колье
"Сохнущее белье".
Колье "Галстук".
Модель унисекс.
Материалы:
поливинилхлоридный
пластик, фотография,
холодная эмаль,
серебряная
фурнитура, магнитная
застежка.
Фотограф: Евген Чорний
90
91
ПАРАД КОЛЬЕ
спецпроект
Частная коллекция
Ларисы Сергеевой
1. Редчайшее колье Miriam Haskell от дизайнера Франка Гесс,
1960-е гг. Вставки – искусственный жемчуг в виде роз и
художественное стекло – имитация бирюзы. Застежка с
черепашкой – визитная карточка украшений Хаскелл (как и
застежка с птичкой).
2. Малая парюра «Зуб дракона». «HAR», начало 1960-х.
Уникальные вставки имеют свои неофициальные названия
«Драконий зуб» и «Лава».
3. Колье с сапфиритами. Чехословакия, первая треть XX века.
Сапфириты – уникальное стекло, которое выпускали в очень
короткий период времени (конец XIX – начало XX вв.). В его
состав входило расплавленное золото, сапфиры и рубины,
растертые в пыль. Секрет изготовления был утрачен. Колье
уникальное, содержит 18 крупных сапфиритов.
92
93
ПАРАД КОЛЬЕ
спецпроект
Колье из перламутра
Частная коллекция
Марины Смирновой
Нежный, романтичный, полупрозрачный и при этом
удивительно прочный – с незапамятных времен перламутр
использовался для изготовления украшений и предметов
декора. Строго говоря, это даже не камень, а внутренний слой
раковины-жемчужницы – отсюда и название, которое
переводится с немецкого как «мать жемчуга».
Отличительная черта этого материала – уникальная палитра
оттенков. Помимо привычного нам белого с радужными
отблесками он бывает серым, желтым, розовым, красным,
зеленым, золотым и даже черным. Перламутру приписывают
целебные и магические свойства, а в средние века монахи
даже выдавали его тончайшие чешуйки за «перышки
ангелов» и торговали ими вместе с индульгенциями. Товар
пользовался успехом – и неудивительно, ведь в переливчатых,
словно светящихся изнутри пластинах перламутра и правда
есть что-то волшебное.
94
95
ПАРАД КОЛЬЕ
спецпроект
дизайн:
Тихон и Мира Ладовы
1. Красота русских лугов воспевается многими в поэзии,
живописи, музыке и других искусствах. Дизайнеры Тихон и
Мира Ладовы передают этот образ с помощью самой природы,
создавая неповторимые украшения из настоящих цветов.
Колье-пейзаж создано более чем из 500 деталей растений, и
благодаря авторской технологии полностью сохранены их
природные оттенки. На создание одного подобного
произведения требуется более месяца.
2. «Шепот крыльев» - это уникальная коллекция бренда
«LADNOSTI», которая посвящена желанию свободного полета,
свежему дыханию ветра, высоте и представляет собой
сложнейшие работы в форме бабочек и птиц. Эта серия
высоко оценена коллекционерами и деятелями искусств
разных стран. Сотни лепестков цветов создают неповторимый
образ и настроение каждого произведения.
("Ладности")
96
97
ПАРАД КОЛЬЕ
спецпроект
Современное романтическое колье из металлических застежек
молний. Каскад из молний ассоциируется с ниспадающими
ветками дерева или куста. Птица (брошь с эмалью и
цирконием) словно притаилась в густых переплетающихся
ветках. Цветущий куст оживляют стеклянные, прозрачные, ярко
розовые и фиолетовые бусины. Современный вид колье
придает молния с металлическим карабином, которая держит
всю композицию украшения.
Колье
"Птица, поющая в терновнике"
Дизайн:
Ольга Казакова
(бренд «Королева Шантеклера»)
98
99
ПАРАД КОЛЬЕ
спецпроект
Колье из позвоночника кобры.
Таиланд, 2005 г.
Частная коллекция
Ирины Попович
Этническое искусство обладает удивительной способностью
сохранять свой язык, техники изготовления и внешний вид
украшений на протяжении веков и даже тысячелетий, и
поэтому прикосновение к нему всегда рождает в нас
внутренний трепет.
Этот символический язык самый универсальный − то, что
находится внизу, аналогично тому, что находится вверху.
Своим огромным разнообразием эти ювелирные украшения
обязаны природе, что окружала тот или иной народ. Во всех
известных культурах мы находим следы глубокого познания
истории, зашифрованного в символах, которые часто
встречаются в ювелирных украшениях, особенно в колье. С
древних времен эти шейные украшения, подчеркивающие и
защищающие самую чувствительную и нежную часть женского
тела, несли в себе религиозные и магические черты. Ювелиры
разных стран любили инкрустировать свои изделия вставками
из полудрагоценных камней, считая, что последние наделены
магическими свойствами.
Мировые дизайнерские Дома уже давно включают этнические
украшения в свои коллекции. Chanel, Dolce & Gabbana, Emilio
Pucci, Etro, Hermès, Jean-Paul Gaultier, Kenzo, Balmain, Christian
Dior, Roberto Cavalli, John Galliano, Versace − все они регулярно
создают яркие, динамичные линии в стиле этно.
100
101
ПАРАД КОЛЬЕ
спецпроект
Частная коллекция
Светланы Мининой
1, 2. Два колье «Махараджа» от Moans Couture
Дизайн: Крис Крауч
Колье-броши-трансформеры – работа ученика Ларри Врба Криса
Крауча под маркой Moans Couture. Классическое черно-белое
сочетание художественного стекла и хрусталя, а также брошь в
черном цвете создают единую коллекцию «Махараджа».
3. Колье-брошь «Лягушка» от Moans Couture
Дизайн: Крис Крауч
Денежный символ – лучший талисман для тех, кто стремится
подняться на вершину финансовых возможностей. Комплект,
состоящий из колье-броши и клипс, сделан из пекинского и
художественного стекла со вставками из кристаллов Swarovski.
4. Комплект с мальтийским крестом от Moans Couture
Дизайн: Крис Крауч
Благодаря своему опыту работы в студии Ларри Врба Крис Краус
перенял у этого великого дизайнера многие навыки и приемы.
Возможно, поэтому этот комплект так схож по стилю с
ювелирными изделиями Ларри Врба.
5. Колье-галстук
Дизайн: Ларри Врба
Колье сделано из пекинского стекла и обрамлено кристаллами
Swarovski.
102
103
МУЛЬТИМЕДИЙНЫЙ
КАТАЛОГ
ВАШЕЙ
ПРОДУКЦИИ
ПОД ЗАКАЗ
104
БЫСТРО
И КРАСИВО
тел.: +7 495 6633034 доб. 22
105
e-mail:
106
107
108
109
110
111
С автографом: Марина Смирнова
В третью неделю сентября, когда вы уже точно закроете бархатный сезон и вернетесь в город, откроется одна из самых любимых наших выставок. Редкая москвичка не бывала здесь, на Тишинке, в дни знаменитой “Бижутерии”: выбирать очередные бусы, серьги или браслет под вольный джазовый аккомпанемент, встречаться с друзьями, неожиданно находить настоящие сокровища, разглядывать истинно музейные украшения - это ли не радость? В сентябрьской выставке примут участие более 150 дизайнеров и коллекционеров из России, Италии, Франции, Великобритании, США, Армении, Беларуси, Украины, Грузии – выбор украшений будет огромным. Центральную площадку займут экспонаты спецпроекта - эффектный «Парад колье» покажет украшения известных коллекционеров, дизайнеров, модельеров. Часть колье из экспозиции можно будет приобрести.
Оставьте отзыв первым!