'; text ='
4
ВЫПУСК
Скалы Этрета
(Falaises d'Etretat)
Гюстав Курбе (1819-1877)
ИСТОРИЯ ОДНОЙ КАРТИНЫ
В Этрета (Нормандия) за два месяца
(август-сентябрь 1869 года) Гюстав
Курбе создал беспрецедентную по тем
временам серию морских пейзажей —
не менее 30 картин с изображением
моря и скал в Этрета в разном ракурсе
и в разное время дня. Этот
новаторский серийный прием вскоре
подхватили и развили импрессионисты
— в первую очередь Клод Моне (серии
«Кувшинки», «Стога сена», «Собор в
Руане») и Поль Сезанн (о его
рекордной серии картин с горой Сент
Виктуар см. выпуск №3).
Здесь представлены 12 марин Курбе с
изображением двух знаменитых утесов
Этрета: La Porte d’Aval и La Porte
d’Amont.
Самая известная картина из этой серии
- "Скалы Этрета после шторма".
Именно она была представлена в
Парижском Салоне в 1870 году и
получила всеобщее признание
у публики и критиков. С этого начинается
коммерческий успех Курбе.
Семь практически идентичных работ с
аркой La Porte d’Aval (они отличаются
только количеством лодок на пляже и
уровнем отлива) показали миру
новаторство художника: невиданная доселе
скорость рисования, серийный подход,
новый сюжет Paysage de Mer, коммерческий
успех пейзажей и реализм на пленэре.
Курбе стал первым рисовать ножом
мастихином, которым художники до него
только смешивали краски на палитре,
считая лезвие ножа слишком грубым для
рисования.
Если под рукой не было мастихина, Курбе
использовал обычный кухонный нож и
любые подручные средства (ветошь, тряпки,
собственный большой палец). Благодаря
использованию ножа, пейзажи Курбе
удивительно живые, телесные, рельефные и
предметно осязаемые.
"Скалы Этрета после шторма" (La Porte d'Aval)
«Попробуйте
написать кисточкой
без ножа эти утесы,
которые время и
дожди покрыли
ржавыми
расщелинами сверху
донизу!»
Гюстав Курбе
«Он кладет краску,
как штукатур шлепает
алебастром!
Настоящий
растирщик краски. Он
творит, как римский
каменотес. Но при
этом — он настоящий
художник. В нашем
столетии никто с ним
не может сравниться.
Он принадлежит
музеям".
Поль Сезанн
Меловые скалы Нормандии отвесной
стеной тянутся вдоль Ла-Манша. В стене
есть несколько разрывов — в одном из
них втиснулась рыбацкая деревушка
Этрета. Нигде на побережье больше нет
таких живописных алебастровых скал, в
которых Северное море пробило
огромные природные арки. Считается,
что викинги-норманны (будущие
основатели Нормандии) в IХ веке дали
название местечку Этрета увидев скалу
L’Aiguille. Корни «strut, strud» (на
скандинавском это означает что‐то
острое) привели к появлению названия
Strutard, которое за десять веков
постепенно превратилось в нынешний
вариант — Étretat.
Посмотрите на серию утесов La Porte
d'Amont. Одна из этих работ была
недавно продана на Sotheby’s за 3 750
000 долларов, а другая изображает
скалы Этрета под снегом.
Курбе восторгался морем, как художник и
упивался морем, как пловец. Он любил
часами плавать в холодном море - моряки
называли его "тюленем". Однажды Курбе
спас молодого человека, потерявшего
сознание в трехстах метрах от берега.
Мане писал о Курбе: «Когда дело доходит
до воды — он Рафаэль воды. Он знает
любое ее движение — на глубине или на
мелководье, в любое время суток». Курбе
называл свои марины пейзажи моря
(Paysage de Mer), противопоставляя их
традиционным морским пейзажам в стиле
Тернера и Айвазовского, в которых море
выступало в качестве фона для
изображения человеческих историй:
морских баталий, кораблей и
кораблекрушений.
Морские пейзажи Курбе безлюдны -
только берег, море и небо. О человеке
напоминают пустые лодки на берегу или
маленький парус на горизонте.
Рафаэль воды - Гюстав Курбе и море
«Он (Курбе) брал
ножом из коробки,
наполненной
красками, белую,
желтую, красную,
синюю краски. Он
смешивал их на
палитре, затем
ножом же
раскладывал на
полотне и
размазывал
уверенными и
сильными ударами.»
М.Клоде
«Природа — это я»
говорил Гюстав
Курбе. «Я — это
природа.» через сто
лет ему ответил
Джексон Поллок.
«Я вышел к морю посмотреть на ураган. Разъяренный ветер гнал бушующее море на берег; тяжело катились одна за
другой огромные, медленные, увенчанные пеной волны. Потом, натолкнувшись вдруг на твердый скат берега,
усыпанный валунами, они выпрямлялись, выгибались дугой и обрушивались с оглушительным грохотом. А между
скалами залива, кружась, вздымались ввысь пена, сорванная с гребней волн, и улетала, уносимая бурей над крышами
городка в долину…
Вдруг кто-то сказал рядом со мной: «Пойдемте посмотрим на Курбе – он пишет великолепную вещь». Слова эти были
обращены не ко мне, но я все-таки отправился следом, так как был немного знаком с художником. Он жил в домике,
который выходил на море, упираясь в подножие крутого берега…
В большой комнате с голыми стенами тучный мужчина, засаленный и неопрятный, накладывал кухонным ножом пласты
белой краски на большое пустое полотно. Время от времени он приникал лицом к стеклу окна и смотрел на бурю. Море
подходило так близко, что казалось, волны ударяют в дом, окутывая его пеной и грохотом. Соленая вода хлестала в
окна, подобно граду, и струилась по стенам.
На камине стояла бутылка сидра рядом с недопитым стаканом. Время от времени Курбе подходил к камину, отпивал
несколько глотков и снова возвращался к своему произведению…».
Ги де Мопассан
Скалы Этрета в Нормандии рисовали многие
(первым тх изобразил Эжен Делакруа), но именно
Курбе своими пейзажами вдохновил на посещение
этих мест бесчисленное количество более поздних
художников.
С Эженом Буденом Курбе познакомился в 1859 году
и встречался во время всех своих нормандских
поездок. Глядя на его работы, Курбе восклицал:
«Черт побери, вы — как ангел-серафим! Лишь вы
один знаете небо!». В свою очередь Буден
вспоминал о Курбе: «Если верить ему, я должен
считать себя одним из самых талантливых людей
нашей эпохи. Ему правда, кажется, что моя
живопись несколько слаба по тону, в чем он,
конечно прав».
Когда Моне в 1883 году посетил регион Этрета с
целью создать серию морских пейзажей (через год
после ретроспективного показа в Школе изящных
искусств ряда композиций Курбе с видами Этрета),
Делакруа, Буден, Моне, Поленов и Матисс в Этрета
он писал: «Я считаю, что писать скалы Этрета это
невероятно смелый поступок после того, как их
блестяще изобразил Курбе на своих полотнах. Но я
всё-таки попробую изобразить их иначе…»
Посмотрите на его блестящую серию с утесом La
Porte d'Aval и сравните импрессионизм Моне с
реализмом Курбе.
Не остался в стороне от скал Этрета и наш Василий
Поленов. Хотя его имя и ассоциируется в первую
очередь с «Московским двориком», творческие
интересы Поленова простирались далеко за
пределы родины. В середине семидесятых годов
XIX века Поленов вместе с Ильей Репиным провел
несколько недель в Нормандии. В отличие от
французских художников, Поленов не поместил
скалы Этрета в центр композиции, а сделал их
фоном для изображения рыбацкой лодки. Ну а
фовист Матисс как всегда работает по упрощенной
схеме.
С автографом: Альберт Сафиуллин
Данный культурный проект подготовлен Альбертом Сафиуллиным на радость друзьям и всем любителям живописи!
Оставьте отзыв первым!